Ano ang mga hakbang na kasangkot sa paggawa ng isang propesyonal na manga?

Tutorial sa Pagkatuto ng Machine Chap 4 | Bahagi-1 Exploratory Data Tutorial Tutorial | Rohit Ghosh | GreyAtom

Pinapanood ko ang Monthly Girls 'Nozaki-kun at nagulat ako sa saklaw ng iba't ibang mga bagay na kasangkot sa proseso ng paggawa ng isang manga - tulad ng pag-inking at paggupit ng mga sparkle upang dumikit sa mga pahina.

Si Nozaki-kun ay mayroon ding karga ng iba't ibang mga may bilang na panulat sa kanyang mesa. Ipinapalagay ko hindi bababa sa isa sa mga ito ay isang "G-Pen", na narinig ko ng maraming, ngunit hindi ako ganap na sigurado kung ano ito ... at may mga bagay na mukhang mga canister ng pelikula ...

Inaasahan kong makakatulong ang A&M na ipaliwanag ang mga hakbang at tool na pinagdadaanan ng mangakas sa paggawa ng kanilang manga at perpekto, ang pagkakasunud-sunod din ng mga hakbang na iyon.

Tandaan: Hindi ko hinihiling kung paano ko magagawa ito sa aking sarili, ang proseso lamang na dumaan sila sa isang mataas na antas.

Ang proseso ni Nozaki ay marahil medyo luma na, kapwa magkaroon ng maraming bagay para magawa ng mga katulong at bilang isang pagmuni-muni nang nagsimula ang mismong may-akda ng kanyang karera (mga 10 taon na ang nakakalipas, magbigay o kumuha).

Kagiliw-giliw na tanong ... Hinanap ko ito sa iba't ibang mga website. Ganito ko nalaman!

Pagpili ng tema

Bago tapos ang anumang bagay napili ang tema o kwento. Kailangan ng isang ideya - Ano ang genre? Ano ang dapat sabihin sa Manga sa mambabasa? atbp.

Ang lahat ng mga bagay na ito ay kailangang gawin muna bago magsimula ang pagguhit. Kung ang isang mayroon nang anime ay ginawang isang manga mas madali - sapagkat ang impormasyong ito ay naroroon na.

Ang Plot

Kung ang pangkalahatang ideya ng manga ay napagpasyahan, oras na upang isipin ang tungkol sa balangkas. Sa hakbang na ito mahalaga na matiyak na ang manga ay hindi tatakbo sa labas ng tema at sinusunod ang dimensyon.

Ang pangunahing mga kaganapan at ang daloy ng kuwento ay nilikha. Ang balangkas ay nakasulat sa isang simpleng form tulad ng:

Ang Little Red Riding Hood ay bumibisita sa kanyang lola na naninirahan sa ibang nayon

Siya ay ligawan ng isang lobo sa daan

Tumakbo ang lobo at naabot ang bahay ng lola bago ang Little Red Riding Hood

Kainin ng lobo ang matandang ginang, sinuot niya ang kanyang damit at nakahiga sa kama, naghihintay sa pagdating ng Little Red Riding Hood

Dumating ang Little Red Riding Hood at niloko siya ng lobo

Handa na si Wolf na kumain ng Little Red Riding Hood, isang kahoy na pumasa sa kahoy at sumugod para sa pagsagip

Wakas

Ito ay isang napaka-simpleng balangkas. Ang isang balangkas para sa isang propesyonal na manga ay medyo mas mahaba at naglalaman ng higit pang impormasyon. Ngunit hindi ito ang lahat - Isusulat mo rin ang ilang mga tala tungkol sa kung saan nangyayari ang mga kaganapang ito. Gayundin maliit na tala sa gilid ay ginawa upang matandaan ang lahat.

Karamihan sa mga mangakas ay nagsusulat din ng isang numero sa kaliwang bahagi ng balangkas at markahan ang pahina kung saan iginuhit ang bahaging ito.

Disenyo ng karakter

Yahoo ~ Ito ang nakakatuwang bahagi! Tapos na ang kwento at ngayon maaari na kaming mag-concentrate sa disenyo ng character.

Ngayon ay gumawa ka ng ilang mga halimbawa ng iyong mga character. Hindi lamang kung ano ang hitsura nila - napakahalagang isulat ang mga katangian ng iyong karakter din. Edad, laki, marahil paboritong kulay - lahat ng bagay ay mahalagang impormasyon.

Ang damit ay makabuluhan din. Pinili ang isang disenyo, batay sa karakter, at ang disenyo na ito ay kailangang dumaan sa buong manga.

(Bagaman kung minsan ang mga katangian at damit ng isang karakter ay maaaring magbago sa kurso ng kwento)

Para sa bahaging ito gumagamit ka lamang ng lapis at isang pambura (at ang iyong ulo). Ang ilan ay tulad ng mga mekanikal na lapis at ang ilan ay tulad ng tradisyonal na mga lapis, depende ito sa mangaka.

Storyboard

Pagkatapos nito, maaari kang magsimula sa mga pahina. Ano ang magiging hitsura nila? Sa simula ay gumuhit ka lamang ng isang magaspang na sketch sa isang papel upang makakuha ng ideya kung paano ito magmumukha.

Pagkatapos, iguhit mo ang lahat sa aktwal na papel. Una mong iguhit ang mga panel, karamihan ay may isang pinuno. Pagkatapos ang mga panel ay napuno ng mga character, mga bula ng pagsasalita at isang background (lugar).

Sa sandaling ito ay hindi mahalaga na gumuhit ng malinis o anupaman. Ang malinis na pagguhit ay ginawa sa paglaon. Ang borderline ay mahalaga na tinatawag ding dumugo (ang maliit na frame sa labas ng papel). Kailangan ito para sa print na hindi mo dapat iguhit dito. Ito rin ay isang maliit na piraso ng isang margin kaya't ang pahina ay mukhang mas mahusay.

Ang sketch ay ginawa rin ng lapis at pambura. Minsan ginagamit din ang mga espesyal na pinuno tulad ng isang curve ng Pransya.

Inking

Ito ay isang mahirap at minsan ay nakakainis na proseso. Kung nakagawa ka ng pagkakamali kailangan mong muling gawin ang pahina muli mula sa sketch sa.

Sa bahaging ito ang sketch ay nakakakuha ng "redrawn" ngunit may isang malinis na linya at may - halos itim - tinta. Ang artista ay gumuhit sa linya ng lapis at sa dulo ay pinalabas niya ang sketch. Gayundin isang maliit na pagtatabing ay tapos na.

Ang tinaguriang G-Pen ay isang sign spring. Sa pamamagitan nito nagagawa mong makontrol ang laki ng linya sa pamamagitan ng pagpindot dito nang mas mahirap o mas malambot sa papel. Ito ang isa sa pinaka ginagamit na spring ng pag-sign para sa mga mangakas.

Kung mayroon kang isang kulay na manga iguhit mo lamang ang balangkas nang walang mga anino at maitim na buhok. Mamaya ipininta mo ito sa mga marker ng alkohol. Ang isa sa mga pinaka kilalang marker ay mga copic marker.

Narito ang isang maliit na larawan mula sa isang imahe na iginuhit kasama ng mga naturang marker (Letraset marker).

_{mula sa deviantart na iginuhit ng Mistiqarts}

Ang isang bagay na para sa pareho ay ginagamit ay puti. Ginagamit ito para sa mga highlight. Maaari itong nasa isang pluma o sa isang bote at gumuhit ka gamit ang isang brush.

Pag-edit ng Computer

Matapos ang pahina ay naka-ink ay nai-scan at na-edit sa isang pc. Nililinis ito ng artist sa isang programa sa pag-edit ng Larawan. Karamihan ito ay gawa sa isang tablet. Ang Wacom ay isang mahusay na tatak para sa mga naturang tablet.

Kapag malinis ang pahina, idinagdag ang mga pattern. Ang mga pattern na ito ay idinagdag para sa mga anino at pagsabog. Ang pattern ay maaaring tumawid linya o tuldok o kung ano pa man.

Ang software na ginamit ay nakasalalay sa kung ano ang gusto ng mangaka. Maraming iba't ibang mga. Hulaan ko na ang Photoshop ay isa sa pinaka ginagamit.

Tandaan na ngayon ang ilang mga mangga ay inilalabas lamang sa mga computer nang walang yugto ng pag-inking. Ngunit ang pag-sketch ng lapis ay ginagawa pa rin.

Kung gumuhit ka lamang sa isang pc mayroong ibang software na ginamit tulad ng Manga Studio. Gamit iyon magagawa mong idisenyo ang buong pahina kasama ang layout at mga panel. Mayroon din itong mga kamangha-manghang pag-andar upang makapaguhit sa isang pananaw.

Ito ang unang pahina.

I-print

Matapos mong matapos ang lahat ng mga pahina. Ang buong manga ay nai-print at nai-publish. Hihinto ako dito sapagkat ang paraan ng paglikha ng isang manga ay nagtatapos dito.

_{Mga larawan at karamihan sa impormasyon mula sa mangakasjournal blog. Higit pang impormasyon mula sa Manga Workshop at HubPages.}

kaya para sa inking gumuhit ka ng isang ganap na bago? Naisip ko na kulay mo lang ang dating sketch
1 @ToshinouKyouko Hindi ka gumuhit sa mga linya ng pancil. Iyon ang dahilan kung bakit ang redrawn ay nasa ilalim ng ". Hindi ka talaga gumuhit mula sa bago. Inaayos ko iyon! Sinagot ko rin kung ano ang isang G-Pen sa ilalim ng inking seciton.
1 @ToshinouKyouko np at thx: 3 Upang mabigyan ka ng isang pahiwatig tungkol sa iba pang mga tool. Ang mga panulat doon ay maaaring mga panulat na may tinta dito sa magkakaibang laki. Wala silang sign spring. Sa film canister marahil ay tinta para sa mga panulat na ito. Ang malaking bluish pen na may puting takip ay maaaring whiteout. Hindi ako sigurado tungkol dito kaya't ayokong isulat iyon sa sagot. Ibinibigay ko lang ito para sa iyo.

Ang mga sumusunod ay ang karaniwang mga hakbang na karaniwang itinapon ng isang Mangaka upang makagawa ng isang propesyonal na Manga.

Storyboard
Pencil Sketch
Inking
Pag-edit ng Computer

Sa unang balangkas o kuwento ay kinakailangan upang magsimula.

Storyboard

Bago ang anumang naisulat sa bato, ang isang ideya ay dapat munang umiiral. Dito nag-play ang storyboard. Isang magaspang na sketch ng kwento ang na-sketch sa pahina. Ang layout ng pahina ay nagsisimula upang gumawa ng magaspang na form. Ang mga bula ng pagsasalita, panel, at character ay idinagdag sa sketch. Ang mga panel ay ang mga linya ng divider sa pagitan ng bawat larawan. Ang paneling ay maaaring patunayan na maging isang hamon ng isang karanasan tulad ng aktwal na pagguhit. Ang hakbang na ito ay tumatagal ng pinakamahabang dahil ang pagsubok na makabuo ng mga pose at posisyon ng pahina ay napakahirap.

Pagkatapos magsimula ang pagguhit. Dito lamang ang sketch ng lapis ang iginuhit.

Pencil Sketch

Ang sketch ng lapis ay isang mahalagang hakbang ng anumang komiks. Karaniwang iginuhit ang sketch gamit ang uri ng lapis na pinakaginhawa ng artist. Ang nangungunang numero o kadiliman ay hindi mahalaga dahil mabubura ito sa paglaon sa panahon ng pag-inking. Kung ang pencil sketch ay mahirap, kung gayon ang panghuling produkto ay malamang na maging mahirap din. Ang sketch ng lapis ay maaaring mailagay sa ibabaw ng sketch ng storyboard o iguhit sa ibang piraso ng papel.

Ipapakita ko ang isang sketch ng lapis para sa larawan sa ibaba.

Ang isa pang hakbang ay ang pag-inking. Ito ay isa sa mahahalagang bahagi ng manga.

Inking

Inking ang komiks ay halos mahalaga. Ang tanging pagbubukod ay kung pipiliin ng artist na gumamit ng isang madilim na permanenteng lapis ng tingga. Ang Inking ay karaniwang sumusubaybay. Ang layunin ng pag-inking ay upang makakuha ng makinis, madilim, printer friendly na mga linya. Ang pagguhit ng lapis sa ilalim ay nabura at ang tinta lamang ang mananatili. Kung ang pag-inking ay palpak, kung gayon ang susunod na hakbang ay mas matagal upang matapos.

Ang huling hakbang ay isinasagawa gamit ang computer software tulad ng Photoshop at iba pang mga tool sa pag-edit ng larawan upang linisin ang line art at tiyakin na mukhang propesyonal ito.

Pag-edit ng Computer

Pagkatapos ng pag-inking, ang larawan ay mai-scan sa computer at na-edit gamit ang isang program sa pag-edit. Ang programa sa pag-edit ay malinaw na nasa artist ngunit ang ilang mga sikat ay ang Manga Studio at Photoshop. Napakalakas ng Photoshop ngunit may mas malaking kurba sa pag-aaral kaysa sa Manga Studio. Bago pa maidagdag ang anumang mga epekto, hinawakan ng artist ang likhang sining upang malinis ito hangga't maaari. Kapag siya ay masaya na sa comic hanggang ngayon, maaaring maidagdag ang mga epekto. Maaaring maidagdag ang mga epekto sa pamamagitan ng paggamit ng mga tone ng screen. Ang mga tono ng screen ay maaaring mabili bilang isang pisikal na produkto o maaaring idagdag sa digital. (Kung binili bilang isang tunay na produkto, ang pagdaragdag ng mga ito ay magaganap sa isang hakbang sa pagitan ng inking at pag-edit ng computer).