Farrow Dash And Phoenix (timelaspe) Geometry Dash Fanart
Sa anumang naibigay na serye, maraming mga pangalan at pamagat na itinapon sa pagbubukas at pagsasara ng mga kredito.
Ano ang mga tipikal na pangunahing tungkulin (hal. Art director, mga color-setter (iro shitei), prodyuser, director, coordinator ng serye) at ang kanilang pangunahing responsibilidad? Mayroon ding anumang mga tungkulin o kagawaran na eksklusibo o iba ang trabaho sa paggawa ng anime kaysa sa tradisyonal o kanlurang animasyon?
1- Kung nais mong sumisid nang medyo mas malalim sa paggawa ng anime, iminumungkahi kong panoorin ang Shirobako, isang kamakailang anime na nagpapakita kung ano ang kagaya ng isang studio sa produksyon. Huwag ipagpaliban ng mga unang ilang minuto na tumingin nang diretso sa isang tipikal na hiwa ng buhay na palabas sa buhay, dahil mabilis itong lumipat sa aktwal na balangkas.
Mayroong isang magandang buod ng maraming mga posisyon dito.
Orihinal na Lumikha
Direktor
Enshutsu (Direktor ng Teknikal na Animation)
Tagadesenyo ng Character
Animation Supervisor
Pangunahing Mga Animator
Mga Inbetter
Tagagawa
Art Director (Art Model at Background)
Coordinator ng Kulay
Finisher
Espesyal na Epekto / CG Artist
Ito ay ilan lamang sa mga highlight:
Orihinal na Tagalikha (gensaku)
Ang orihinal na tagalikha ay ang taong nagmula sa konsepto para sa kwento na orihinal. Maaaring ito ang orihinal na tagalikha ng manga, isang nobelista, developer ng laro, manunulat ng dula, may-akda, orakulo, propeta, o kung sino man ang makabuo ng isang orihinal na ideya.Enshutsu
Madalas isinalin bilang direktor ng animasyon o direktor ng teknikal. Ang Enshutsu ay isa sa pinakamahirap at pinakamahalagang trabaho sa industriya ng animasyon sa Hapon. Ang enshutsu ay nasa pagitan ng director (kantoku) at ng staff ng produksiyon. Siya ang may pananagutan sa pagsuri at pangangasiwa ng palabas sa pamamagitan ng produksyon, mula sa paunang kwento hanggang sa huling pinalabas na produkto, at sa maraming mga kaso, ay halos kontrolado ito. Sinusuri niya ang mga guhit ng animasyon habang ginagawa ang mga ito, itinatakda ang mga eksena bago sila pumunta sa camera at pinangangasiwaan ang mga recording ng tunog at boses at lahat ng pag-edit sa gitna ng maraming iba pang mga trabaho. Ang eksaktong trabaho at responsibilidad ay nag-iiba sa bawat kumpanya, at mula sa palabas hanggang ipakita din. Minsan ang enshutsu ay nagtatapos bilang whipping boy para sa director; minsan dinadala niya ang palabas at ang director ay umuupo at nanonood. Sa mas malalaking produksyon kung minsan ay higit sa isang enshutsu at kadalasang maraming mga katulong. Mahalaga na magkaroon ng isang mahusay na kaalaman sa paggawa ng animasyon pati na rin ang artistikong talento upang gawin ang trabaho at karaniwang tumatagal ng apat o higit pang mga taon sa industriya bago magawa ng tama ang isang trabaho.Inbetweening (douga)
Ang tagapamagitan gamitin ang mga pangunahing guhit bilang mga sanggunian point at gumawa ng mga guhit na umaangkop sa pagitan ng mga posisyon sa mga pindutan. Pinapayuhan nito ang paggalaw at ginagawang mas mahusay ang animasyon. (Ang mas maraming mga inbetweens ay mayroong, mas maraming likido ang paggalaw at nagiging mas mahal ang animasyon.) Ang Inbetweening ay isang medyo hindi malikhaing trabaho. Ito ay mas maraming pagsubaybay kaysa sa anupaman. Mahaba ang oras at ang mga pangunahing animator kung minsan ay napakahirap magtrabaho. Ang pinakamalupit na bahagi ng pagiging isang inbetweener ay na bihira silang magtrabaho sa anumang bagay na tagahanga nila at kung ano ang kanilang pinagtatrabaho ay mabilis nilang nasunog. (Alam ko ang ilang mga animator at isang enshutsu na maaari mong ipadala sa mga kombulsyon sa pamamagitan ng pagbulong sa "Ranma" sa kanilang tainga.) Matapos ang 2 o 3 taon ng nakakapagod na inbetweening, ang mga animator na maaaring hawakan ito ay karaniwang na-promosyon sa mga key.
Tulad ng para sa isang posisyon na naroroon sa paggawa ng anime ngunit hindi karaniwan sa kanluranin o tradisyunal na animasyon, maaari lamang akong makahanap ng isang posisyon na maaaring magkasya sa bayarin.
Kulay ng Koordinasyon (Iroshitei)
Nagpapasya ang Coordinator ng Kulay sa lahat ng mga kulay para sa lahat ng bagay na ipinta / kulay ng departamento ng shiage sa palabas at lumilikha ng isang iroshitei hyou (color model pack) na maaaring tinukoy ng tauhan kapag nagpinta. Ang trabahong ito ay nangangailangan ng hindi lamang mahusay na kulay ng kahulugan ngunit isang mahusay na memorya, dahil ang CC ay dapat na mapanatili ang isang ideya kung ano ang hitsura ng mga kulay para sa buong palabas sa kanyang ulo upang kapag may mga katanungan na lumalabas tungkol sa maliliit na detalye at mga bagay na wala sa iroshitei hyou hindi niya kailangan hilahin ang lahat ng mga modelo at isipin ito.
Gumagawa ang CC ng mga modelo ng kulay ng bawat isa sa mga character at props, mecha atbp sa system ng pintura ng computer. Ginagamit ng mga pintor ang mga modelong ito kapag pangkulay ang iba't ibang mga eksena.
Noong unang panahon ng likidong pintura, mayroong 327 karaniwang ginagamit na Taiyou Shikisai (Taiyo Paint Company) na mga cel pint ngunit mayroon silang higit sa 1,000 sa kanilang katalogo. Ang bawat kulay ay may isang numero ng code na kung saan ay orihinal na katumbas nito sa DIC (Dai Nippon Ink Company) code. Ang mga numero ng color code ay karaniwang isang letra na sinusundan ng mga bilang tulad ng GY-40 at RP-99. (Ang ilang mga kumpanya ay gumamit ng isa pang kumpanya ng pintura - Stack - ngunit ang kanilang pintura ay mas mahal (at mas mataas ang kalidad) at ang mga code ng pintura ay magkakaiba.)
Ang isang mahusay na paraan ng pagsasabi na nagawa mo nang matagal ang trabahong ito ay kapag tiningnan mo ang isang window ng tren sa paglubog ng araw o kagubatan at hahanapin ang iyong sarili na tinutukoy kung ano ang mga kulay ng pintura na binubuo nito. Mas pinadali ng mga computer ang buhay na may 16.7 milyong mga kulay na nagtatapos sa pangangailangan para sa mga kakaibang mga code ng pintura ngunit ngayon tinitingnan mo ang paglubog ng araw at nagtataka kung anong dpi ang kailangan mong i-scan ito upang makakuha ng mahusay na kalidad ng output.
Sigurado ako na ang iba pang mga uri ng mga animasyon ay may mga coordinator ng kulay ngunit ang isang ito ay medyo tiyak sa anime dahil nakikipag-usap ito sa isang tukoy na kumpanyang Asyano at ang kanilang limitadong pagpili ng kulay ng pintura.
Ang buong pahina ay nagkakahalaga ng isang basahin dahil mayroon itong maraming mga pangalan ng posisyon ng Hapon bilang karagdagan sa kanilang mga isinalin na pangalan.