Anonim

Dance Moms: Si Melissa ay Tumatakbo sa buong Yugto (S4, E3) | Habang buhay

Sa Shirobako (isang anime tungkol sa paggawa ng anime), gumawa lamang sila ng ilang mga unang yugto at pagkatapos ay patuloy na tapusin ang iba pa habang ang anime ay nagpapalabas. Ito ay sanhi ng ilang problema kapag hindi nila maabutan ang deadline, at maaari ring makaapekto sa kalidad ng isang yugto.

Sa totoong buhay, may ilang mga anime na mayroong ganitong uri ng kaguluhan tulad ng Kekkai Sensen o God Eater sa huling panahon.

Kaya't bakit hindi nila natapos ang lahat ng mga yugto bago ipalabas, kahit na para sa maikling range na anime (~ 12 eps).

4
  • Iyon ang paraan ng paggawa ng karamihan sa episodic TV, anime o live-action, kapwa sa Japan at sa kanluran. Marahil kaya hindi nila kailangang bayaran ang buong gastos ng paggawa ng isang panahon bago sila mabayaran. Kailangan lang nila ng pera upang magbayad para sa ilang mga yugto o higit pa. Gayundin kung nakansela ang palabas o pinaikling ang pagpapatakbo nito ay hindi sila nag-aaksaya ng pera sa mga yugto na hindi kailanman magpapalabas.
  • Mayroong mga puntong sinasabi ng ibang tao na tama, ngunit isipin ang matagal na tumatakbo na serye tulad ng One Piece, Bleach, Naruto, Toriko atbp, ang One Piece ay higit sa 700 mga yugto, naiisip mo ba ang mga employer na gumagawa ng lahat ng mga yugto habang ang kumpanya lamang gumastos ng pera at hindi makakakuha ng anumang kita mula rito habang nagagawa nito ang tone-toneladang pera sa oras na iyon? May katuturan na ginagawa nila ito.
  • Oo, naiintindihan ko, ngunit may maikling saklaw ng anime tulad ng halos 12 yugto na tila praktikal
  • Hindi, ito ang parehong bagay, magkakaroon pa rin sila ng kita mula dito sa panahon ng paggawa, hindi mahalaga kung ito ay isang mahabang pagpapatakbo o isang 1 cour-only na anime. Talagang ang karamihan sa kita mula sa mga animasyon ay hindi nagmula sa mga blu-ray / DVD, ang karamihan ng kita ay karaniwang nagmula sa advertising at merch. Kaya tulad ng sinabi ko, may katuturan na ginagawa nila ito. Maaari silang pumili kung aling episode ang gagamitin din nila ng higit pang badyet, atbp.

Tulad ng nabanggit ni Justin Sevakis sa kanyang artikulo sa The Anime Economy:

Ang paggawa ng anime ay isang labis na panukalang masinsip sa paggawa, na gumagamit ng mga serbisyo ng hanggang sa 2000 katao bawat yugto sa buong mundo. Karamihan sa mga grunt na gawain ay tapos na ngayon sa mga pangatlong bansa sa buong Asya, at ang paggamit ng digital na teknolohiya ay nagbawas ng mga gastos sa buong lupon. Ang produksyon ng anime ay mas mahusay ngayon tulad ng dati.

Sinabi nito, ang isang solong episode ng anime ay nagkakahalaga ng humigit-kumulang na US $ 100,000-300,000 bawat episode, ayon sa iba't ibang mga tagagawa na nakausap namin. Maaaring parang marami iyon, ngunit sa totoo lang medyo mura ito, halos kapantay ng isang palabas sa TV na deep-cable TV. (Ang isang American prime-time TV show ay nagkakahalaga ng milyun-milyon.) Ngunit dumami sa 13 na yugto, gayunpaman ay nagiging isang kabuuang badyet na US $ 2-4 milyon.

Ayan ay napakaraming pera. Ilang kumpanya ang mayayaman upang mamuhunan ng marami sa iisang palabas. Kung naka-tanke ito at nawala ang lahat ng pera na iyon, hindi makakakuha ang karamihan.

Ang naiintindihan namin mula dito ay:

  • Ang paggawa ng bawat yugto ng anime ay magastos at madalas, ang mga studio ay hindi kayang gumawa ng isang buong panahon bago nila ito ipalabas.

Ang totoo, ang paggawa ng isang anime ay isang herculean na gawain: isang napakalaking halaga ng pera at lakas ng tao ang ibinuhos sa bawat produksyon nang maayos sa likod ng mga eksena, bago pa nilikha ang isang solong guhit. Ang pusta ay malaki para sa bawat kumpanya na kasangkot, at bawat panahon ay magkakaroon ng isang bilang ng mga nagwagi at natalo.

  • Hindi nila kayang "ipagsapalaran ang lahat ng ito" sa isang anime nang hindi ipalabas ito at pansinin kung paano ito natanggap ng publiko. Hindi ito nangangahulugang maaari silang magpalabas ng isang espesyal na episode bago ipalabas ang pangunahing anime upang magpasya kung ang anime ay may potensyal na maging popular sa hindi. Mayroong maraming mga anime at palabas na kung saan mawalan ng panonood sa panahon ng kurso ng anime at lahat ng ito ay dapat isaalang-alang habang gumagawa ng isa pang yugto. Tulad ng pagbanggit ni Ross sa mga komento, "Gayundin, kung nakansela ang palabas o naikli ang pagpapatakbo ay hindi sila nagsasayang ng pera sa mga yugto na hindi kailanman mapapalabas."

Tulad ng nabanggit sa artikulong ito:

Habang maraming tao ang naglalarawan sa mga studio bilang mura, halos kalahati lamang ng badyet ang madalas na ibinibigay sa anime studio, habang ang natitira ay pupunta sa mga tagapagbalita at iba pang mga nag-aambag na kumpanya.

Kapag naging maayos na ang mga bagay, ang tagagawa ay may dalawang pangunahing responsibilidad: siguraduhin na ang palabas ay maayos, at mabawi ang lahat ng milyun-milyong dolyar na ginugol ng Production Committee.

  • Kailangan nilang panatilihin ang isang daloy ng pera upang matugunan ang utang na kanilang kinuha at upang ayusin ang natitirang badyet ng palabas.

Tandaan: Ang sagot na ito ay naipon na ipinapalagay na ang adaptation material para sa manga ay sapat para sa anime na pinag-uusapan.


TL; DR: Ang mga pangunahing dahilan na ang produksyon ng anime ay hindi kasangkot sa pagtatapos ng paggawa ng buong anime bago ipalabas ito ay:

  • Ang produksiyon ng anime ay nangangailangan ng hanggang sa 2000 katao para sa paggawa ng isang solong episode na may presyong mula US $ 100,000-300,000 bawat episode. Sa karamihan ng mga kaso, ang mga studio ay hindi kayang gumawa ng isang buong panahon bago ipalabas ito sapagkat kahit na ang isang 12-13 na serye ng yugto ay tumatagal ng hanggang sa $ 2-4 milyon.

  • Ang pusta ay malaki para sa bawat kumpanya na kasangkot at bawat panahon ay magkakaroon ng isang bilang ng mga nagwagi at natalo. Samakatuwid, hindi nila kayang "ipagsapalaran ang lahat" sa isang anime nang hindi sinusuri ang pagtanggap ng anime ng mga tagahanga at ang katanyagan nito. Kung nakansela ang palabas o pinaikling ito, maiiwasan nila ang pag-aaksaya ng pera sa mga yugto na hindi kailanman magpapalabas.

  • Halos kalahati lamang ng badyet ang madalas na ibinibigay sa anime studio na may natitirang pagpunta sa mga tagapagbalita at iba pang mga nag-aambag na kumpanya. Samakatuwid, trabaho ng gumawa upang matiyak na ang palabas ay matanggap nang maayos at mabawi ang milyun-milyong dolyar na ginugol ng Production Committee. Samakatuwid, kailangan nilang panatilihin ang isang daloy ng pera upang matugunan ang utang na kanilang kinuha / upang ayusin ang natitirang badyet ng palabas.


Nakipag-ugnay din ako kay Justin Sevakis na nagtanong sa kanya ng mismong tanong na ito, dahil tila siya ay dalubhasa sa mga bagay na ito at ang kanyang mga sagot ay sumasaklaw sa halos lahat ng mga punto. Kung susulat siya pabalik, ia-update ko ang sagot na ito upang mabanggit ang mga highlight ng kung ano ang sinusulat niya bilang isang sagot.

1
  • Ang bawat anime ay mayroong badyet. Sila, halos, alam kung magkano ang gagastusin nila, kung kaya't masasabi nila, ang anime na ito ay magiging 12 yugto ang haba ... Hindi nila ito binulag-bulagan.

Ito ay isang magandang katanungan, at deretsahan, ang paggawa nito ay makakatipid sa mga studio na ito ng maraming problema. Kaya bakit hindi nila gawin ito? Sa totoo lang, dahil sa pera.

Ang mga anime studio ay kailangang kumuha ng maraming mga proyekto hangga't maaari upang panatilihing nakalutang ang kanilang sarili (isang isyu na ang studio na si Manglobe kamakailan ay medyo nasa butas para sa). Ang mga studio ay may posibilidad na gumana ng kahit isang palabas bawat panahon, o kahit gaano man sila makakaya, kung hindi man hihigit sa isang bawat panahon. Bakit gagana ang isang animation studio sa isang palabas para sa susunod na panahon, kung mayroon silang kakayahang magtrabaho sa isang palabas para sa panahon ng pagpapalabas ngayon? Patuloy silang nasa isang crunch ng oras dahil nais nilang matapos ang kasalukuyang serye upang makahanap sila ng isa pa upang magsimulang magtrabaho, at makakuha ng pera.

Ang iba pang mga bagay ay ang mga anime studio ay may posibilidad na gumana sa kontrata, nangangahulugang habang gumagana ang mga ito, ang pera na nakukuha nila ay paunang natukoy ng mga kumpanya ng produksyon ng anime (na sa pangkalahatan, ngunit hindi palaging, hiwalay sa animasyon studio). Nangangahulugan ito na ang mga kumpanya ng produksyon ng anime, mula sa simula, ay kailangang magbayad sa studio ng animasyon, kahit na ang palabas ay hindi pa naipalabas.

Ang mga kumpanya ng produksyon ng animasyon ay karaniwang hindi naibabalik ang kanilang pera hanggang sa panahon o pagkatapos ng pagpapalabas ng mga palabas (DVD, Blu-Rays, merchandise, music CD, atbp.), Nangangahulugang hanggang sa magsimulang lumunsad ang pera na ito habang ipinapalabas ang palabas, ang produksyon Ang mga kumpanya ay may negatibong balanse, dahil kailangan nilang magbayad sa studio ng animasyon, mga artista sa boses, atbp. Kaya, para sa mga kumpanyang ito, mas may katuturan para sa kanila na magsimula ang produksyon nang mas malapit ito sa paglabas nito, kaya makukuha nila ang pera nila ay mas maaga.

Malamang may iba pang mga kadahilanan, ngunit ito ang pinakamalaking mga naiisip ko.

2
  • Karamihan sa mga studio ng produksyon ay hindi kayang magbayad ng 4 milyon lahat nang sabay-sabay upang kumuha sila ng mga pautang sa gayon ang iyong huling talata ay hindi talagang may katuturan.
  • 1 Humihingi ako ng paumanhin para diyan. Ang talata na iyon ay karaniwang sinasabi lamang na kailangan nilang bayaran ang lahat ng mga taong ito (na maaaring mangyari sa pagkuha ng mga pautang), kaya kailangan nila ang pera upang gumaling.